聊城歷史傳統文化有哪些(歷史古跡和景點)

2024-05-29 15:58:56 大風車考試網

每一個地區都有各自不同的歷史變遷以及在變遷的過程所沉淀下來的文化，那么聊城傳統的歷史文化和遺留下來的歷史古跡及游玩景點有哪些呢？以下是小編收集的聊城歷史文化的相關信息，僅供參考。

一、聊城歷史傳統文化及古跡景點

莘縣溫莊火獅子
火獅子是莘縣溫莊獨有的一種民間藝術絕技，據當地人推算已傳九代，200年歷史。“火獅子”有別于傳統的南獅、北獅，用數千根火捻點燃后的亮點組成的獅子輪廓，極其藝術感染力，是山東省乃至全國獨有的深受廣大群眾歡迎的民間舞蹈形式。“火獅子”2007年被山東省政府收錄為“山東省非物質文化遺產”名錄。
柳林花鼓
柳林花鼓，又稱秧歌，是山東省冠縣境內優秀的民間傳統藝術。柳林花鼓創始于明朝時期，距今已有五百多年的歷史，它以武打動作與民歌演唱相結合，載歌載舞，生動地反映了北宋末年梁山英雄化裝混進大名府，搭救盧俊義的情景：持傘者：吳用；頭鼓：劉唐、李俊；二鼓：柴進、花榮；頭鑼：孫二娘、扈三娘；二鑼：顧大嫂、樂大娘子；和尚：魯智深、武松；京媽媽：金小姐（即魯提轄拳打鎮關西救出的那人，因其能歌善舞，特從外地請來，以協助眾好漢進城）；老韃子：宋江；憨小：燕青。
聊城雜技
聊城雜技歷史悠久，藝人輩出，逐漸形成了富有齊魯的雜技行業文化體系。聊城雜技主要包括馬戲、魔術、表演三大種別，重視腰腿頂功，突出新、難、奇、美、險，藝術風格樸實、英武、粗獷，素有齊魯英豪之稱，深受廣大群眾喜愛。
運河秧歌
運河秧歌是一種綜合性的舞蹈，至今約三百多年的歷史，是當地人民群眾所喜愛的民間歌舞藝術形式。在聊城市東昌府區境內古老的運河兩岸的十幾個水閘碼頭，幾十個村莊流行。目前梁水鎮、沙鎮、道口鋪、閆寺、李海務(今鳳凰辦事處)等一帶均有秧歌隊。運河秧歌陣容龐大，少時二三十人，多時六七十人。其中傘棒舞的動作豪邁粗獷，矯健、英武、多與武術套路相糅合，難度高、力度大。秧歌演出通常先以棒舞開場，然后舞傘人領諸人登場。隨后傘旋棒打，舞隊中花大姐、花公子、三花臉、憨老婆、憨小、紳士、老翁、火流星、高蹺、跑驢等角色，在傘的指揮下依次表演。穿梭在隊伍中的憨小、憨老婆等丑角，不時地說出農村最讓人發笑的話，詼諧逗趣。
東昌府道口鋪竹馬舞
竹馬舞是道口鋪辦事處的文化，也是聊城有名的民間舞蹈形式。“竹馬舞”是春節期間民間的一種花會形式，多在元宵節前后表演。表演竹馬者一般要求4男4女，分生、旦、凈、末、丑等角色，正生騎紅馬，青衣（俏閨女）騎黃馬，小生騎綠馬，花旦（花大姐）騎白馬，小丑騎黑馬。竹馬的表演在跑動時，各角色分工明確，各司其職，配合默契，以走場為主，有“雙進門”、“開四門”、“水溜溜”、“繞八字”、“蛇蛻皮”、“十字靠”、“剪子股”、“跑圓場”、“三龍出水”、“南瓜蔓”等十余種。演員手中的道具，或馬鞭，或刀槍劍戟，或棍棒，根據人物身份選定。表演者通過表情、姿態和唱腔，表現劇情和人物性格。表演時，伴奏樂器多為鑼、鼓、镲等打擊樂器。目前，這種活動已與秧歌、戲曲小唱如弦子戲、三句半、呂劇、豫劇等有機結合，逐漸發展成為一種內容更鮮活的寓教于樂的民間娛樂健身運動。每逢節慶，五顏六色的群馬，生龍活虎，跳躍奔馳，大大活躍了節日氣氛，表達人們對美好生活的祝愿，深受廣大群眾的喜愛。
冠縣三合莊高蹺
冠縣辛集鄉三合莊村高蹺，有二百多年的歷史，已傳承11代。它的表演氣勢歡騰，熱烈奔放，輕盈優雅，靈活飄逸，粗獷剽悍，樸實穩健，具有魯西民間舞蹈的典型特點。高蹺隊剛組建時時只有3付拐子，表演動作也非常簡單，后來經一代又一代傳人不斷豐富發展，隊伍逐漸壯大，表演日漸成熟。高蹺隊多在民間集市、廟會上打場子表演，頭付拐上錠有鋼釘，能很快打開場地。表演中演員扮成各種戲曲人物，踩著高蹺進行表演。技藝高超的演員能表演劈叉、翻跟斗、從八仙桌上向下翻等高難度動作，喜劇人物則插科打諢、詼諧逗樂。高蹺表演沒有固定的曲目，往往根據演員的特長，表演一些簡單的小戲，如《小放牛》、《劉海砍樵》、《十八相送》、《豬八戒背媳婦》等。
高唐落子舞
高唐“落子”歷史悠久，流傳廣泛，最早起源于清朝乾隆年間，距今已有200多年的歷史，其發源地在高唐縣城南15公里處的倪堂村。落子舞的道具簡單，僅用1根1米左右的竹竿，兩端加紅毛線穗、銅鈴數個、竹竿涂上綠顏色，桿體夾銅幣，打跳起來，隨著舞步的節奏，同時發出多種清脆的聲音，陳列在室內，還是一種非常漂亮的工藝品。落子舞的服裝講究，男演員頭戴英雄巾，黑褲褂加黃坎肩，打裹腿，黑鞋加彩綢；女演員上身緊身紅褂，下身緊身褲、紅鞋，具有古今結合的觀賞價值。“落子”人數不限，10到40人均可，但打、跳的動作、舞步、節奏要絕對一致。全隊人員要求男女各半。在歷史上，領舞者是類似戲曲舞臺上的男丑角和女彩旦。女彩旦大多數為男扮女妝。男女領舞者是隊伍的支柱和核心。他們不僅與整個隊伍配合一致，而且相互挑逗，妙趣橫生，令人捧腹不止。
田莊花船
田莊花船位于冠縣冠城鎮田莊村一帶。田莊花船有著200多年的歷史。田莊花船表演分“文武場”，文場演唱，武場舞蹈。文場共5人，踩街時敲鑼鼓，表演時演唱本地流行的亂彈。亂彈歷史悠久，源遠流長，被稱為“北曲遺韻”，唱腔風格高亢嘹亮、悲壯蒼涼，別有韻味。演唱的劇目主要有：《鐵冠圖》、《高關》、《趙公明下山》、《高金寶下南唐》等。武場舞蹈表演包括4部分：它有花船、花車、二人搬、老姜背老婆四種舞蹈組成，表演各富。花船表演優美流暢，模仿逼真；花車表演配合默契，風趣幽默；二人搬表演熱烈火爆，技術獨特；老姜背老婆表演真假難辨，富有極強的生活氣息。
魚山梵唄
“梵唄”起源于佛陀時代，“梵”為古印度之意，“唄”為贊嘆、贊頌，是佛教舉行宗教儀式時，在佛菩薩前歌誦、供養、止斷、贊嘆的頌歌，是凈化人生的清凈之音，后世泛指為傳統佛教音樂。因“唄”與佛教同樣從梵土（古印度）傳入中華，故稱“梵唄”。公元230年曹植登臨魚山，聞巖洞內傳有梵音歌唱，便擬寫音調并依《太子瑞應本起經》的內容編撰唱詞填入曲調，后被稱為“魚山梵唄”。
臨清五鬼鬧判舞
“五鬼鬧判”是流傳于臨清城區的一種面具舞蹈，是以古代傳說的神話故事為內容的大型民間舞蹈，“五鬼鬧判”中的“判”即陰司判官，亦即傳說中的鎮鬼之神鐘馗；“五鬼”即是手執琴、棋、書、畫以及撐傘的蝙蝠鬼，每當演出之時，隨著一陣緊鑼密鼓，手執琴棋書畫的小鬼首先翻騰跳躍出場，動作灑脫，加之多種形式隊形變換，整個場面情趣盎然，隨后身材高大、豹頭環眼、腰佩利劍的判官在傘鬼的伴舞下出場，只見他手執木板，舒展闊袖與眾小鬼打斗嬉戲，或環眼圓睜、明察秋毫；或托琴聆曲、凝目觀畫；或舉盤品棋、捋髯審書，小鬼判官配合默契，惟妙惟肖的精彩表演，加之借鬼喻理、伸張正義、鞭撻邪惡的深刻內涵，因而不論從內容上還是形式上，它都深受勞動人民的喜愛和歡迎。
郎莊面塑
郎莊面塑產生于冠縣北館陶鎮郎莊村。面塑花樣豐富，題材廣泛，“哪叱鬧海”、“趙匡胤借頭”、“舞獅”以及老虎、金魚、青蛙、瓜果、花籃等，應有盡有。其制作過程，用精麥面粉發面，發好后在案板上用剪刀、梳子等工具捏塑出各種花樣，然后蒸熟，上膠繪色、曬干即成。它的造形簡練夸張。面塑為半浮雕式，經過蒸熟“發胖”，顯現出一種渾厚的造型美。著色也很大膽，常涂以大塊面的紅、黃、綠等原色，間以多變的線條，再用少量的鈷藍和白粉點綴成花骨朵和小梅花，最后用墨綠勾畫出任務眉眼和發色，造成色相度的對比，使面塑色彩更加活潑跳動、絢麗多彩。著名民間工藝美術專家鮑家虎曾幾次到冠縣考查，贊其為“民間工藝品中的一枝奇葩”。
東昌府木版年畫
東昌木版年畫的生產已有300年歷史。東昌府木版年畫、門神畫二者融為—體，既具有年畫的藝術風格，又起到門神作用。構圖簡潔，人物突出，刻畫夸張，整體感強；人物造型眼形窄長，鼻梁鼻翼瘦窄，形象豐滿質樸；色彩鮮艷，對比強烈。其勾繪線條樸拙而生動，清秀而簡煉。取材范圍廣泛，包括描寫勞動生產的耕織圖、小魚家樂、戲曲故事、民間傳說以及福祿吉慶之類的吉利畫等。
雕刻葫蘆
雕刻葫蘆也稱蚰子葫蘆。獨特的傳統工藝品，興盛于清末民初。當時，聊城蓄養蚰子的風氣甚盛，蚰子葫蘆的銷量很大。種植、制作、銷售葫蘆的村莊大都集中在聊城城關、閆寺鎮、梁水鎮3地。雕刻的葫蘆圖案精美，刀法流暢，雖價格昂貴，卻供不應求。1978年以來，藝人們在繼承傳統工藝技法的基礎上，大膽創新，把葫蘆切割組合成各種造型，改刻為透刻，使圖案立體化，創造了許多各具的新產品，使之成為饋贈佳品。
陽谷泥哨
陽谷泥哨屬吹奏樂器。原名“咕咕蟲”。用粘土（膠泥）燒制而成，是陽谷縣流傳的一種土制娛樂用品。從其外型、發音和原料制作來看，為古代樂器“塤”演變而來。泥哨有泥制、陶制兩種。從3寸許至1尺大小不等。其上有10孔，音域在10度以上，可運用單吐、雙吐、花舌等技巧吹奏，發音清脆嘹亮，委婉悅耳。特別適于模仿各種鳥類的叫聲，用以演奏地方戲曲和民歌有獨特的鄉土韻味。原中國音樂協會副主席、中央音樂學院院長趙颯為其定名為"陽谷哨"。1953年10月3日，《北京日報》對陽谷哨進行了報道。1978年，陽谷哨曾在"全國民間工藝品、少數民族用品展覽會"上展出，受到有關單位的重視。
茌剪紙
茌剪紙具有線條豪放、形式樸素、鄉土氣息濃厚的特點。各種各樣的花鳥人物，形象傳神，栩栩如生。民間藝人用其樸素的手法將紙剪出豐富多彩的畫面，其技藝代代相傳。在內容上反映喜慶、吉祥、如意、忠孝之題材較多。在藝術風格上，茌縣東、西部剪紙同中有異。東部地區注意物象的外部輪廓，不打草稿就動剪成形；西部地區在簡括的物象上注意必要的花紋裝飾，使作品顯得俏麗高雅。逢年過節，多剪“白蓮紅魚”，象征五谷豐登，年年有余；新婚嫁娶，則用“鴛鴦戲水”，祝愿夫妻相敬如賓，白頭偕老。茌剪紙已被中國美術館、省美術館收藏80多幅，另有不少作品被國外收藏家收藏。1994年，茌縣被文化部命名為“民間剪紙藝術之鄉”。
黃河夯號
黃河夯號是黃河文化中的一支奇葩，是歷代黃河河工在治黃實踐中用汗水哺育的一項黃河文化，它不僅是治黃實踐的濃縮，而且也是推動抗洪搶險施工的力量。黃河夯號的特點是緊張、高亢，雄渾有力。號子不同，內容有別，或緩慢、或快速、或激昂、或抑揚。根據施工場面的情況，選用不同的號子，可給施工搶護人員以速度和力量，達到同心協力抗洪搶險的目的。
高唐絲調
高唐絲調又名高唐四調，是流行于高唐城鄉的一種民間說唱藝術形式。
高唐四調曲調優美，長于抒情，其曲調是四個樂句的重復，演唱形式靈活，可多人一起演唱，也可一個自彈自唱。其主要伴奏樂器是三弦、二胡、竹板、節子，也可加入小樂隊伴奏。絲調悅耳動聽，長于抒情，演唱形式靈活，既可一人自彈自唱，也可多人一起表演唱。
蛤蟆嗡
蛤蟆嗡是流行于冠縣桑阿鎮、賈鎮、梁堂一帶的民間小戲。它是由河北魏縣、大名等地流行的落腔(落子)傳入山東后，在演出過程中逐步吸收河北梆子、四根弦的特長，并和當地語言相結合而形成的劇種。它的主奏弓弦樂器“二胡頭” (或稱“胡子”)是用椿樹根挖制而成，蒙以桐木薄板，上配30多厘米長的琴擔和兩根絲弦及馬尾弓。椿樹根木質松軟，發音渾厚悅耳，嗡聲嗡氣，加之在唱腔小過門中(so、do)兩音反復出現，聽起來酷似雨后蛙鳴，所以當地群眾稱為“蛤蟆嗡”。
木板大鼓
木板大鼓流傳在高唐縣琉璃寺鎮、卅里鋪鄉、尹集鎮、固河鎮、梁村鎮的各個村莊。木板大鼓來源于高唐民間藝人表演并創作，其內容較為豐富。過去老藝人以說唱相間的形式，以成本大套的演義書說唱于書場、茶館之中，如《呼家將》、《楊家將》、《施公案》等，有時在說唱過程中，聽眾則脫離“書”的內容為“說”而喝彩，正像人們所傳“說的比唱的好聽”。解放后，說唱段子不僅是傳統的固定詞句，更多是配合政治運動教育，歌頌新人新書而創作的段子。例如高唐縣琉璃寺鎮的趙華元自己改編了許多小段《白猿盜桃》、《貍貓教虎》等，在當地說唱，活躍了農村群眾文化生活促進了精神文明建設。
冠縣查拳
查拳是中國傳統武術中的優秀拳種之一。查拳起源于山東冠縣張尹莊（又名一里莊），由回族人查尚義（查密爾）、滑宗岐、武殿璋等人創編并在回民中傳播。查拳盛行于山東、河北、河南、北京，山西后遍及海內外，尤以在回族中流傳更為廣泛。歷經數百年的實踐和演變，查拳形成了現今的冠縣的"張式"查拳，冠縣的"楊式"查拳，任城的"李式" 查拳三大流派。三派的套路內容不同，練法也各有其妙，但其拳理相同，其要求也大體一致。查拳的風格特點是：姿勢舒展挺拔，發力迅猛，動靜有致，剛柔兼備，節奏鮮明，步活靈活多變，結構嚴謹，功架整齊。無論往返進退，上下起伏，力求協調配合，整個套路表現出一種瀟灑剽悍矯捷的形態，是長拳類型中較為系統的拳種。

二、聊城簡單概述

聊城有著悠久的歷史。早在遠古時期，這里就是東夷人生活的地方，五帝時代的一些重要歷史事件就發生在這里。著名的景陽岡龍山文化城，面積39萬方米，是迄今黃河流域發現的最大的一座龍山文化時期的古城址。該城還有兩座邑城拱衛。茌教場輔龍山文城也很有名。該城面積與景陽岡龍山文化城接。在其二級城尚莊龍山文化城出土了上乘的陶器。茌、東阿、陽谷等縣發現的成組分布的龍山文化城址，引起了史學界的廣泛關注，成為探索中國文明起源的重要地區。

聊城古跡眾多，地上、地下文物資源都很豐富。其中，全國重點文物保護單位9處，省級重點文物保護單位9處，縣市級以上重點文物保護單位400余處。全國重點文物保護單位臨清鈔關，在明朝萬歷年間所收關稅居全國八大鈔關之首，所收稅金占全國稅收的四分之一，是明清時期漕運繁榮的見證。臨清鈔關建筑保存基本完好，是現今全國保存的惟一一處運河鈔關。全國重點文物保護單位曹植墓，位于黃河岸邊的魚山西麓。在僅存的幾幢古碑中，隋朝的神道碑甚為珍貴。碑文書體雜用，結構嚴謹，字體奇異，筆力遒勁。位于聊城東關古運河西岸的全國重點文物保護單位山陜會館，是清代山西、陜西商人為“祀神明而聯桑梓”集資興建而成。該館在建筑、雕刻、繪畫、書法等方面都具有很高的藝術價值。這400余處各級重點文物象一顆顆明珠，點綴在魯西廣袤的大地上。除了這些古建筑、遺址外，還有上萬件珍貴的館藏文物。它們雖經歷史滄桑，仍光彩照人。如：出土于高唐縣固河漢墓群中的綠釉陶樓，高140厘米，分4層，結構嚴謹，氣勢雄偉，現為國家一級保護文物。