《大魚海棠》是彼岸天(北京)文化有限公司、北京光線影業(yè)有限公司、*彩條屋影業(yè)有限公司聯(lián)合制作的奇幻動畫電影，由梁旋、張春執(zhí)導，梁旋編劇。該片靈感來源于《莊子?逍遙游》，講述了一個掌管海棠花的少女與人類男孩“鯤”的靈魂的奇幻故事。影片于2017年7月8日在中國上映。

大魚海棠觀后感【1】

今天帶著兒子去看了《大魚海棠》共赴12年之約，兒子很高興，特意穿上了有大魚海棠logo的T恤，我卻代入不到這樣的故事里了，看著兒子看得津津有味，旁邊的小朋友哭的稀里嘩啦，我在電影院里的每分鐘都像在煎熬，總體感覺就像逍遙游中的“且夫水之積也不厚，則其負大舟也無力”俗套庸的故事、蒼白面的人物、散亂無理的情節(jié)、幼稚煽情的對白根本無法撐起宏大的音樂和場景。就像看一幅幅場景mv，其中數(shù)次毫無意義的黑幕停頓暴露出導演無法很好的把握時空轉換，大量旁白抒情讓人覺得主創(chuàng)無法讓人物自我表現(xiàn)和發(fā)展。人物的情感和行為就像那場災難一般呼嘯而來，沒有細節(jié)去照應鋪墊，看完電影完全不明白?、湫、鯤這三個人物的性格是什么樣的，完全憑一己好惡、一股沖動去行事，不顧后果，也不去思考。我們看宮崎駿的每個人物都會留下深刻的印象，紅豬的桀驁自由、小白的矛盾與自我迷失、與人類為敵的桑.....即使是龍貓里的小蓮也有作為孩子的天真古怪。但這些人物除了自己的個性特質明顯外，也和故事里的背景世界密不可分。但是大魚里的三位主角則始終游離于他們所屬的世界之外，這個“世界觀”只是為了這場三角戀情創(chuàng)造的一個奇幻背景，可以被隨意的毀滅或重生。故事背景是塑造人物的重要條件，它與人物性格相互影響相互創(chuàng)造，但在大魚海棠中，人物與背景世界的割裂只能蒼白了人物，也空洞了世界。更重要的感受是，在這部動畫里沒有看到它的精神內核。中華元素的運用在電影里淪為裝飾和情懷表述。山海經里的神靈、逍遙游中的鯤鵬都淪為“我愛你我為你作死”的配角。就像一盤華美鮮麗的大餐，主菜卻是一片爛菜葉，的確讓人大失所望。主創(chuàng)沒有思考他們究竟要傳達什么，花費了巨大的人力物力財力，只得到了外表華麗內里則空無一物的電影，讓我想起了老師經常勸誡我的一句話，一定不要“金玉其外敗絮其中”，但是這個電影卻恰好符合這8個字。

我是一個堅定的國漫支持者，我非常迫切的想看見國漫的崛起，就像《大圣歸來》那樣，我很驕傲的說，哇這是我們的國漫，但是看完《大魚海棠》后我迷茫了。雖然在這部電影的制作、美術和音樂上看得出確實下了功夫，但這不是理由。如果沒有故事、思考和見解，這些努力恐怕也只是徒勞。希望主創(chuàng)們的下一部作品是一部真正意義上的好電影，不僅僅是在美術音樂上，更在表達的技巧上,主題的深度上更進一步，這樣我們的國漫才能走的更遠。其實一味的黑和粉對國產動畫來說都不是好事，也實在不必用愛國、情懷來談。一切以作品的好壞，公正評價可能對國產動畫來說才是最需要的。其實為什么會有迷茫感也可能是自己的原因吧，為什么我要帶著腦子看這個片子，為什么我不能像旁邊的小朋友那樣去代入這部電影，可能小朋友是這樣想的1.愛一個人，就是愿意為了他與天下人為敵，哪怕是全村的人都因愛人而死，也在所不惜;2.愛一個人，就是哪怕有一個備胎對我再好，我也不會有一絲背叛他的念頭，哪怕備胎不得好死，那就讓備胎去死吧;3.愛一個人，就是愿意為了他而改變自己，興趣?慣?性別?法力?這些都是小事。我甚至可以為愛人改變物種;4.愛一個人，就是可以為了他而不顧親情。可以為了他瞎眼，然后讓父母當自己的眼睛，也可以為了他減自己一半的壽命，讓父母都是住養(yǎng)老院，在愛情面前，親情...可以不顧;(話說，父親后來去哪兒了?我怎么都沒見著他!)5.愛一個人，就是可以讓他填滿了自己生命里的所有角落。我整天圍繞著他轉，哪怕他還只是一只魚。我不跟父母說話、我不跟朋友聊天(偶爾會跟備胎聊幾句，畢竟偶爾需要他)...我的生命里只有他，只有愛情。然而我卻再也體會不到了，因為我只會覺得令人發(fā)笑而已，這個電影故事哄哄小孩子也就夠了，我兒子雖然看得津津有味，但是出了電影院也是越想越覺得這個故事可笑，我深思良久，只能說長大了，不會再被這樣弱智劇情代入了(當初看海的女兒都會哭)

大魚海棠觀后感【2】

俗語有云:“十年樹木，百年樹人。”也就是說一棵樹要長成材需要十年時間。那么，一部動畫片呢?以迪士尼每年三到五部的速度，自然是國產動畫望塵莫及的。《大魚海棠》卻用十二年的時間告訴世人，什么叫做事，什么叫堅守。

自《大魚海棠》定檔以來，就被廣泛熱議。這部在多年前就已經有優(yōu)美預告片出現(xiàn)的動畫片的確讓喜歡它的觀眾期待太久。先是定檔2011年，之后是2015年，然后是現(xiàn)今，好像它不完成“三級跳”誓不罷休，還好，它“千呼萬喚始出來”，終于和觀眾見面。

對于《大魚海棠》，力挺者有之，說它是“國產動畫的新標桿”，是“繼《大鬧天宮》之后最能體現(xiàn)中國風的佳作”，非議者有之，說它“太像宮崎駿的名作《千與千尋》”，甚至說它是“抄襲之作”。無論觀眾看法如何，讓觀眾等了十二年的《大魚海棠》注定會成為今年暑假的現(xiàn)象級作品，同期沒有其他電影可以比擬，也沒有其他電影能讓觀眾如此期待。

這讓人想起了去年差不多同期上映的動畫神作《西游記之大圣歸來》。在當時受到《捉妖記》和《煎餅俠》一同擠壓的不利情況下，正是靠著觀眾的口口相傳，才使得《西游記之大圣歸來》的票房一路上揚，最終實現(xiàn)“?絲逆襲”，取得票房9.5億元。和《西游記之大圣歸來》一般，《大魚海棠》同樣是名不見經傳的新人導演，同樣是一如既往地堅守，默默耕耘許多年，同樣是濃郁的中國風。

多年之后，如同不能忘記《大鬧天宮》那精美如剪紙的畫面，《小蝌蚪找媽媽》如水墨畫般的畫面，《西游記之大圣歸來》中齊天大圣那比超人還有漫長飄逸的紅色披風一般，我們一定會對《大魚海棠》里的福建土樓以及漫山遍野的大魚記憶猶新，可能還會為少女椿和少年鯤和湫的純潔愛情留下幾滴眼淚。

同樣不能忘懷的，是《大魚海棠》對中國古典文化的巧妙運用。鯤取自于《莊子?=?逍遙游》，“北冥有魚，其名為鯤，鯤之大，不知其幾千里也”，椿同樣如此，“上古有大椿者，以八千歲為春，八千歲為秋”，赤松子、嫘祖、句芒、祝融，這些神仙人物其實就生活在我國的古書里。《老子》有云:“一生二，二生三，三生萬物。”道出了我國最根本的哲學起源，而太極八卦圖正是由一黑一白兩條魚組成，因此，《大魚海棠》里，生活在上古的這些大魚，正來源于我國的古老文化。

從畫面和場景來看，《大魚海棠》當然對宮崎駿的動畫有所借鑒。少女椿很像《千與千尋》里的千尋，鯤和湫也像白龍一樣勇敢，靈婆和鼠婆子的設定，類似湯婆婆和錢婆婆。不過，既然宮崎駿們能從《大鬧天宮》和《小蝌蚪找媽媽》汲取營養(yǎng)，中國動畫當然也能從日本動畫中獲取靈感。

因此，在我看來，《大魚海棠》正是國產動畫的“希望之作”，它讓我們看到，當融入我國文化和東方哲學之后，電影是如何煥然一新的。而且，它承接的，正是《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》般的中國內涵。“民族的，才是世界的”，只有堅持《大魚海棠》般的風格，中國動畫才會有和美國動畫、日本動畫一較高下的機會。